رومبا - رقص كوبي مشبع بروح الحرية
رومبا يجذب الانتباه مع حركات أصلية مليئة بالمغازلة والعاطفة. لكن هل تشكل المشاعر غير المقيدة لعشيقين أساس هذه الرقصة؟ محفوظات التاريخ مليئة باللحظات المثيرة التي نقترح تعلمها الآن.
ما هو رومبا ، الملامح المميزة للرقص
رومبا هي ظاهرة متعددة الثقافات. يتحدث في اللغة الحديثة ، وهذا هو ثقافة فرعية منفصلة مثل الرجال ، الهيبيين ، الخ هذه محادثة حول وحدة الموسيقى والرقص ، في حين أن اللحن يحدد إيقاع الراقصين.
يمكن لأولئك الذين هم بالكاد على دراية بأسلوب الرقص هذا أن يشعروا بأن هذه رقصة من الحب والعاطفة. لكنها ليست كذلك. رومبا الكوبي الحقيقي هو احتفال وفرح ورغبة في الاستمتاع بالحياة. تدور كلمات الأغاني حول موضوعين: السياسة والنظام الاجتماعي. هناك القليل من الحب هنا ، ولكن هناك العديد من الحركات النشطة والإيقاع المسعور الذي وضعته الطبول الأفريقية.
من أين أتى التصور المشوه للرقص؟ شكرا لتعيين نمط الوضع الدولي. يتميز Ballroom rumba بمرافقة موسيقية أكثر هدوءًا ورومانسية ، بالإضافة إلى تصميم رقص أكثر رشاقة. عند مشاهدة الراقصين وهم يمرحون على المسرح ، يشعر المرء بشكل لا إرادي بالحزن والشوق للحب القديم.
ولكن حتى هذا لا ينتهي رومبا. ينقسم الاتجاه الكوبي إلى ثلاثة أنواع ، يتمتع كل منها بميزات محددة.
Guaguanko - رومبا الأكثر شيوعا. تتذكر مغازلة بين شريكين. في هذه الحالة ، يحاول الرجل أن يلمس شريكه بمنديل ، وتدافع عن نفسها بشكل فعال عن طريق القيام بحركات جميلة مع الوركين.
Yamba هي أقدم رومبا ، حيث يمزج شريك مع شريكه أيضًا مكان الصدارة. لكن كل شيء يتسم بالمرونة أكثر ليونة وغير جريء كما هو الحال في guaguanko.
كولومبيا. على عكس الأصناف السابقة ، نشأت هذه رومبا في المناطق الريفية في كوبا. يتميز الأسلوب بحضور سريع الإيقاع وحيوي وإلزامي لرجل راقص منفرد.
بعبارات عامة ، رومبا هو:
الرقص الزوجي ؛
حركات مذهلة من الوركين والجسم واليدين.
جو خاص من المناطق الاستوائية ، والتي يجب أن ترتاح وتبارك على المحيط.
تاريخ رومبا
تعتبر كوبا مسقط رأس هذا النوع من الرقص. تحت أشعة الشمس الحارقة ، ظهرت جزيرة الحرية ، ورومبا ، والتي كان من المفترض أن تغزو قلوب الملايين في جميع أنحاء العالم.
بدأ كل شيء في الستينيات من القرن التاسع عشر ، عندما سكب السود الذين تم إطلاق سراحهم من العبودية من الضواحي الشرقية لكوبا إلى المدن الرئيسية: هافانا وماتانزاس. بدأ آلاف الأفارقة ، الذين تم نقلهم إلى أراضي الحرية قبل قرنين من الزمن ، في نشر ثقافتهم بين السكان المحليين. استقر العبيد السابقون في أحياء الطبقة العاملة المجاورة للمهاجرين من أوروبا وملأوا الحياة بالإيقاعات والرقصات الأفريقية.
من الجدير بالذكر أنه في قلب رومبا ليست فقط التقاليد الأفريقية ، ولكن ثقافة الشعوب الأفريقية الفردية. على وجه الدقة ، هذه هي قبائل البانتو. هم الذين استقروا هافانا وأصبحوا منشئي الرقص. ومن المثير للاهتمام أن رقصات البانتو علمانية ، أي أنها كانت تُؤدى في مختلف المهرجانات. يتم تتبع جذور الطقوس فيها ، لكنها ليست أساسية.
الأوروبيون ، ومعظمهم من الأسبان ، والأفارقة ثقافتان ، عند تقاطع رومبا. من الاسبان ، ورث النمط الحجم الشعري والأسلوب الصوتي للأغاني ، من الأفارقة - صوت الطبل والطاقة.
لا يعني إلغاء العبودية في كوبا بداية حياة هادئة للسود. لم يختف العمل الشاق ، وكذلك التمييز. على عكس الولايات المتحدة الأمريكية ، في جزيرة الحرية ، كان السكان السود يعيشون حياة أسهل: لقد منح الأفارقة حقوق البيض. لكن في الوقت نفسه ، مُنعوا من شغل منصب مهندس أو طبيب ، وكذلك ... العزف على الآلات الموسيقية الوطنية - الطبول. إذا شاهدت الشرطة موسيقيين يعزفون على البوابين أو الكاهناخ في أماكن تجمع فيها الناس ، فقاموا بمصادرتها فورًا.
من المستحيل جعل الناس مليئين بإيقاعات رومبا للعيش بدون موسيقى ورقص. اخترع الكابتن بارع لأداء "رومبا دي بيمبا" على الشفاه. في الواقع ، استخرجوا الأصوات بمساعدة الفم والشفاه ، مما دفع السلطات إلى التشويش. وهكذا ، استمر الأسلوب في العيش في بداية القرن العشرين.
في الخمسينيات ، كان من الممكن رؤية أداء رومبا فقط في المناطق الحضرية الحضرية. مثلوا أماكن المعيشة التي تحيط بالساحات الداخلية. أيضا ، رافق طاقة الرقص العمال في مصافي السكر والحانات المحلية. الناس الذين يعرفون بعضهم البعض تجمعوا في هذه الأماكن. لذلك ، أعطوا أنفسهم بكل سرور للموسيقى والرقص لنسيان الحياة اليومية الصعبة.
اتضح أن رومبا كان في الأصل نوعًا متأصلًا في الفقراء في كوبا. ولكن في حوالي عام 1952 ، بدأ الأسلوب في الظهور من "تحت الأرض" ، من الفناء الخلفي لسولاريس إلى المشاهد المسرحية. يرتبط ظهوره بين المثقفين من قبل مجموعة من الأصدقاء الذين قرروا تشكيل فرقة Rumbu "Guaguanco Matansero". كان مصدر إلهامهم هو تسجيلات رومبا ، التي رافقت تجمعات السكان المحليين في الحانة "الديك".
بدأ الفريق المصاب حديثًا في التحدث بنشاط في أيام العطلات المختلفة ، للمشاركة في البرامج التلفزيونية والإذاعية المختلفة. بعد عامين ، أصدرت "Guaguanko Matansero" الرقم القياسي الأول مع تسجيل "Dolls" ("Los Muñequitos") ، الذي أصبح نجاحًا وطنيًا ولا يزال ينظر إليه على أنه أسلوب رومبا مميز ، وُلد في مقاطعة ماتانزاس.
أقرب إلى الستينيات ، يتم "أخذ" الحكومة الكوبية من أجل رومبا. يصبح الأسلوب مسيسًا. تبدأ وزارة الثقافة في إنشاء منظمات مكرسة لتعليم الرقص ، والمشاركة في تطوير الراقصين "الشعبيين" والمهنيين ، للترويج بنشاط للأسلوب في المناسبات المختلفة.
ما سبب هذا الاهتمام من صفوف الحكم؟ الرغبة في تغيير قيم الناس. بعد كل شيء ، فإن تاريخ رومبا هو أولاً تاريخ الكوبيين ذوي البشرة الداكنة. إذا كانت الحكومة موالية لهذا الرقص ، فإن كل التحيزات العنصرية هي شيء من الماضي. تسييس رومبا هو محاولة لتغيير التحيزات الاجتماعية.
ماذا يحدث للرومبا اليوم؟ الرقص لم يختف في أي مكان. علاوة على ذلك ، يتم تضمين الاتجاه في برنامج الرقص في قاعة أمريكا اللاتينية ، جنبا إلى جنب مع سامبا ، تشا تشا ، pasodoblom و jive.
خارج كوبا
في الولايات المتحدة الأمريكية ، سمعت رومبا بين السكان في عام 1914. لكن الرقص لم يثير الكثير من البهجة. استغرق الأمر نحو 20 عامًا للأسلوب لإيجاد شكل جديد يسمى "American Rumba". حدث انحطاط غريب في هذا النوع تحت تأثير موسيقى الجاز - كان الكوريغرافيا مليئًا بأرقام أكثر بساطة وإيقاع واضح للخطوات.
ويلتزم الأوروبيون بظهور رومبا في معلم الرقص الداخلي بيير لافيلا. أثناء سفره إلى كوبا ، استلهم ثقافة الرقص في البلاد لدرجة أنه لم يستطع تركها دون انتباه طلابه في لندن. تسبب الأسلوب في نقاشات حادة بين الإنجليزية الحذرة ، لكن هذا لم يمنع توحيدها في عام 1955. بالمناسبة ، إلى جانب رومبا ، أثرى لافيل ثقافة العالم القديم وتشا تشا تشا.
حقائق مثيرة للاهتمام
الأدوات الرئيسية التي تستخدم لتنفيذ رومبا هي الركائز ، العصا و kahon. انهم جميعا ينتمون الى الطبول. لكن بالنسبة للكوبيين ، فإن قصة ظهور كاهون رائعة بشكل خاص. هذه الأداة في شكلها الحالي عبارة عن صندوق خشبي يجلس عليه الموسيقي. في الماضي ، كان دور kahon بواسطة صناديق خشبية كبيرة تستخدم لنقل الأسماك من إسبانيا إلى كوبا. بمجرد إصدار الصناديق ، تم التقاطها من قبل عشاق الموسيقى المحليين لاستخراج أصوات رومبا منخفضة.
أصبح رومبا أحدث طراز أجنبي ، والذي تم تضمينه من قبل مصممي الرقص السوفيتي في برنامج الرقص في قاعة الرقص. كان المعلمون في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية مرتبكين من الطبيعة الاستفزازية للأسلوب.
استمتع بأداء رومبا في السينما بفضل الشريط الشهير "قناع" (1994). لا يمكن مشاهدة الحركات الحارقة لجيم كاري في مكان الحادث مع الشرطة بينما تظل بلا حراك. تبدأ الكتفين في التحرك من تلقاء أنفسهم.
فيما يتعلق بأصل اسم النمط ، هناك عدة إصدارات. أول واحد يقول أن مصطلح "rumboso orquestra" هو في صميمه. في بداية القرن التاسع عشر ، ما يسمى الموسيقيين يؤدون ألحان الرقص. يرتبط الثاني ارتباطًا وثيقًا بإسبانيا ، حيث تُستخدم كلمة "رومبو" لتعني "الطريقة".
أفضل الألحان في إيقاعات رومبا
"Guantanamera" - واحدة من الأغاني الأكثر شعبية التي تم إنشاؤها في هذا النوع رومبا. التاريخ الدقيق لمظهره غير معروف. كتب قصائد خوسيه مارتي حوالي عام 1891. ظهرت المرافقة الموسيقية بعد 40 عامًا تقريبًا بفضل خوسيه فرنانديز دياز. ما هي الأغنية؟ عن فتاة من جوانتانامو ترمي الشخصية الرئيسية بعد علاقة رومانسية.
"جوانتاناميرا" (اسمع)
"لا بالوما" أو "حمامة". من الصعب تصديق ذلك ، لكن هذا التكوين يتجاوز عمره 150 عامًا. على الرغم من تقدمها في السن ، فهي معروفة من الحبال الأولى. كتبه سيباستيان إيرادير ، ملحن إسباني. ما هو الشيء الرائع في هذه الأغنية؟ حقيقة أن عدد سجلاتها في الوقت الحالي يتجاوز العلامة في عام 2000. من بين الفنانين المشهورين الذين غنوا "La Paloma" هم إلفيس بريسلي ، وخوليو إغليسياس ، وميريل ماثيو.
"لا بالوما" (اسمع)
"باكسي ني نجونجو" - أغنية الحسية والروحانية التي يؤديها Bonga ، ملحن أنغولي. وعلى الرغم من أن هذا المطرب ولد بعيدًا عن جزيرة الحرية ، إلا أنه يمكن تتبع الدوافع الأفريقية والكفاح من أجل الاستقلال في عمله. بعد كل شيء ، أنغولا ، الواقعة في جنوب أفريقيا ، ناضلت من أجل التحرر من البرتغاليين.
"Paxi Ni Ngongo" (اسمع)
"كانتينيرو دي كوبا" يؤديها المغني الكوبي فيلفو جوتيريز. الأغنية مشبعة حرفيا بتاريخ الشعب الكوبي الذي أحب الاسترخاء في الحانات. "Tavern in Cuba" - هذه هي بالضبط الطريقة التي يتم بها تذكر الأغنية ، يتذكرها لحن خفيف وجميل.
"كانتينيرو دي كوبا" (استمع)
سوف يكون رومبا مرتبطًا دائمًا بكوبا وروح الحرية التي ملأها الراقصون الأوائل من أصل أفريقي وإسباني. لا تزال هذه الروح تعيش في شوارع هافانا ، حيث يستمتع الكوبيون ذوو البشرة الداكنة بالرقص على أصوات الطبول الأفريقية المثيرة.
ترك تعليقك