جورج سفيريدوف
منذ عدة عقود ، كانت البلاد كلها تستمع إلى موسيقى جورج سفيريدوف كل يوم. إنها ألحانه "الوقت ، إلى الأمام!" كان مقدرا أن تصبح نذارا ورمزا لجميع الأخبار الرئيسية على مدى نصف القرن الماضي. على الأرجح ، هذه هي رؤية المصير - في القرن الماضي لم يكن هناك ملحن ، يرتبط عمله بقوة مع روسيا وثقافتها الأصلية وأسسها الروحية. تؤثر موسيقاه المليئة بالنقاء الأخلاقي إلى حد كبير في مشاعر المستمعين وتنويرهم ، ولكن الأهم من ذلك أنها تشجع الشخص على الإيمان بقوته.
سيرة مختصرة لجورجي سفيريدوف والعديد من الحقائق المثيرة عن الملحن يمكن العثور عليها على صفحتنا.
سيرة قصيرة سفيريدوف
في 3 ديسمبر 1915 ، وُلد البكر في عائلة موظف التلغراف والمعلم في بلدة Fatezh ، مقاطعة Kursk. كان للوالدين جذور فلاحية ولم يتمكنوا حتى من تخيل أن ابنهم جورجي فاسيلييفيتش سفريدوف سيصبح أحد أشهر الملحنين في روسيا. بعد سنوات قليلة وُلد أخوه وأخته. في عام 1919 ، مات الابن الأصغر لسفيريدوف من الإسباني ، ولكن بعد ذلك ذهب والده. انتقلت العائلة إلى كورسك ، حيث بدأ يورا الصغير ، كما اعتادوا استدعاء الموسيقي المستقبلي في طفولته ، في لعب بالاليكا ، ثم تم قبول الطفل الموهوب في أوركسترا الآلات الشعبية.
أوصى مدرسو مدرسة الموسيقى أن يواصل الشاب تعليمه في لينينغراد. وفقا لسيرة سفيريدوف ، في عام 1932 التحق يورا بالمدرسة الفنية الموسيقية. بعد - إلى المعهد الموسيقي ، حيث كان محظوظا ليصبح طالب DD شوستاكوفيتش. ومع ذلك ، فإن العلاقة Sviridov مع معلمه الكبير كانت بعيدة عن الغيوم. حتى أنه ألقى المعهد الموسيقي العام الماضي ، ولم يعد إلى الصفوف بعد الهزيمة ، التي ارتكبها شوستاكوفيتش ست أغنيات على كلمات أ. بروكوفييف. تواصل التواصل بين الملحنين بعد بضع سنوات فقط.
في صيف عام 1941 ، تم تجنيد سفيريدوف من الموسيقيين كجندي ، ولكن بحلول نهاية العام ، لم تسمح له الحالة الصحية الرديئة بمواصلة الخدمة. من المستحيل العودة إلى لينينغراد المحاصرة ، حيث بقيت الأم والأخت ، ويعمل في نوفوسيبيرسك حتى يتم رفع الحصار. في عام 1956 ، انتقل سفيريدوف إلى العاصمة. في موسكو ، يعيش حياة اجتماعية غنية ، يشغل مناصب قيادية في اتحاد الملحنين.
بينما لا يزال طالبًا ، تزوج الملحن من عازفة البيانو فالنتينا توكاريفا ، وفي عام 1940 وُلد ابنهما سيرجي. الزواج لم يدم طويلا ، في عام 1944 غادر Sviridov الأسرة للشباب Aglaia Kornienko. بعد 4 سنوات ، يصبح مرة أخرى والد ابنه ، جورج جونيور ، مباشرة بعد ولادة ينتقل إلى زوجته الثالثة ، Else Gustavovna Klazer. نجا جورجي فاسيلييفيتش من أبنائه. انتحر سيرجي في سن ال 16 ، وبعد ذلك أصيب سفيريدوف بأزمة قلبية أولى. توفي جورجي جورجيفيتش في 30 ديسمبر 1997 من مرض مزمن. لم يكن هذا الملحن المأساوي للأخبار يعلم - فالزوج كان سيخبره بذلك عندما يكون أقوى بعد نوبة قلبية حديثة. لم يحدث هذا - بعد أسبوع من وفاة الابن الأصغر ، في السادس من يناير عام 1998 ، اختفى سفيروف.
حقائق مثيرة للاهتمام حول Sviridov
- لم يترك الملحن أحفادًا مباشرًا. توفي إلسا غوستافوفنا بعد أربعة أشهر. ابن سفيريدوف ، مؤرخ الفن ألكسندر بيلونينكو ، يتعامل مع التراث الإبداعي الكامل لسفيريدوف. أنشأ مؤسسة سفيريدوف الوطنية ومعهد سفيريدوف. نشر كتاب "الموسيقى كمصير" ، تم تجميعه على أساس اليوميات ، التي كان الملحن ينفذها منذ أواخر الستينيات. في عام 2002 تم إعلان هذه الطبعة كتاب العام. في عام 2001 ، تم تجميع أول كتاب مرجعي كامل لأعمال سفيروف ، وتمت استعادة النصوص الموسيقية غير المنشورة. في عام 2002 ، نشر الأعمال الكاملة لـ G.V. سفيروف في 30 مجلدا.
- الابن البكر سفريدوف اسمه تكريما لسيرجي يسينين. كان الابن الأصغر ، جورجي جورجيفيتش ، أعظم خبير في النثر الياباني في العصور الوسطى. في عام 1991 تم دعوته للعمل في اليابان. بالنسبة له ، كان حرفيًا خلاصًا - بسبب الفشل الكلوي المزمن ، كان يحتاج إلى غسيل الكلى بانتظام ، والذي تم في اليابان مجانًا.
- توفي فاسيلي غريغوريفيتش سفريدوف ، والد الملحن ، في ظروف مأساوية. خلال الحرب العالمية الأولى ، قام رجال الجيش الأحمر باختراقه عن طريق الخطأ مع صابر ، وأخذ شكل موظف بريد للحرس الأبيض. ولدت الشقيقة الصغرى تمارا بعد وفاة والدها.
- جورج فاسيلييفيتش ، على عكس العديد من معاصريه ، لم يكن شخصًا ثريًا. على سبيل المثال ، لم يكن لديه داشا خاصة به ، ويعيش على الدولة ، واستأجر بيانو ، كان في منزله ، من اتحاد الملحنين.
- كان جورج فاسيلييفيتش شخصًا متعلمًا موسوعيًا. تألفت مكتبة منزله من أكثر من 2.5 ألف كتاب - من الكتاب المسرحيين القدامى إلى الكتاب السوفيت. كان ضليعا في الرسم والنحت. هناك ذكريات شهود عيان ، حيث قام برحلة في القاعات مع لوحات تيرنر في معرض لندن للفن.
- كان كل من سفيريدوف في العمل التدريبي وفي الحياة اليومية مفاجئًا وسلطويًا ، ولم يستطع تحمل عدم الاحتراف وعدم المبدأ.
- في نهاية حياته ، أعرب الملحن عن أسفه لأنه لم يكتب أوبرا ، لأنه اعتقد خطأً أن هذا النوع قد استنفد نفسه. ومع ذلك ، فإن الأوبريتين من سفيريدوف ، "البحر انتشر على نطاق واسع" و "الأنوار" ، كانت تحظى بشعبية كبيرة.
- إن أزمة 1948 ، التي أعقبت حكم المكتب السياسي بشأن أوبرا "الصداقة العظيمة" بقلم V. Muradeli ، تطرقت أيضًا إلى Sviridov ، على الرغم من أن اسمه لم يظهر في الحكم. تم الإعلان عن المعلم الرسمي - DD. شوستاكوفيتش ، الذي وقع طلابه أيضًا في خزي ، مصحوبًا بفراغ في المعلومات ، وعدم وجود أوامر للأعمال والقدرة على القيام بها. كان الوقت الذي كُتب فيه الكثير "في الجدول".
- واحد من أنجح وأهم أعمال الملحن ، "Pathetic Oratorio" ، انتشر سفريدوف وشوستاكوفيتش. لم يعجب ديمتري ديمترييفيتش ماياكوفسكي ، وفي وجود موسيقيين آخرين انتقدوا فكرة العمل بسبب قصائده. أيد معظم أعضاء الجمهور رأي شوستاكوفيتش. بذلت محاولات لمنع منح جائزة سوناتا لينين. ومع ذلك ، فقد حظي العمل بتقدير كبير من قبل لجنة الجائزة وشخصية M. Suslov ، بفضل الملحن الذي أصبح مع ذلك حاصلًا على جائزة لينينية. ولكن هذه المواجهة المراسلات ، وكذلك الاختلافات الإبداعية اللاحقة لسنوات عديدة ، تبريد العلاقة بين الملحنين. ومع ذلك ، قبل وفاته بفترة وجيزة ، اعترف سفيريدوف بأنه من بين كل موسيقى القرن العشرين ، كان يحب موسيقى شوستاكوفيتش فقط.
- السيرة الذاتية Sviridov يقول أن الملحن كان عاشق الكتاب وصياد.
- في أوائل الستينيات من القرن الماضي ، كتب سفيروف نسخة جديدة من نشيد الاتحاد السوفياتي إلى قصائد أ. تفاردوفسكي. لم يتم نشرها على الإطلاق ولم يتم حفظها إلا في الأرشيف الشخصي للملحن.
- من بين جميع الملحنين وضع سفيريدوف الباقي أعلاه موسورجسكاي و بورودين لالتزامها غير المشروط بشرائع التقاليد الموسيقية الشعبية والروحية الروسية. "Khovanshchina"اعتبر أعظم أعمال الفن الروسي.
- قبل أشهر قليلة من وفاته ، أصبح الملحن مواطنا فخريا لموسكو.
- النصب الوحيد في العالم ل G.V. سفيريدوف. منذ عام 2005 ، تم إنشاء متحفه التذكاري في منزل Fatezh حيث ولد الملحن.
الإبداع جورج سفيريدوف
على عكس معلمه والمعبود ، DD شوستاكوفيتش، جورجي فاسيلييفيتش لم يكن بأي حال من الأحوال "طفل معجزة". من سيرة سفيريدوف ، علمنا أن مؤلفاته الأولى تعود إلى الفترة من 1934 إلى 1935 - هذه عبارة عن مسرحيات للبيانو والرومانسية على أساس A.S. بوشكين. سيتم توجيه الشاعر الكبير ليصبح رفيق الملحن المرافق له لسنوات عديدة. إنها موسيقى لبوشكين "عاصفة ثلجية"ستصبح أشهر أعماله. ستصبح أيضًا" مصيدة "له - لم تُنفَّذ أي مقالات لاحقة كثيرًا ، وكان المستمعون لها هم الذين يفضلونها.
بالنسبة إلى الملحن الذي يدرس الأشكال الموسيقية الكلاسيكية ، كان اختيار الاتجاه الإبداعي الرئيسي أيضًا غير تقليدي - الموسيقى الصوتية والأغنية والرومانسية. على الرغم من أن كل من سوناتاس وبيانو تريو ، منحت جائزة ستالين ، والموسيقى عن العروض الدرامية ، وحتى سيمفونية واحدة كانت مكتوبة. ولكن تغيرت حياة الملحن المبتدئ البالغ من العمر 19 عامًا بوشكين الرومانسيات. وكتبهم سفيريدوف كلاهما في نزل صاخب لمدرسة تقنية للموسيقى ، وفي منزله ، مريض وجائع في بطرسبرغ ، تعززه وعاناه دفء الأمهات في كورسك. تم نشر الرومانسيين على الفور ، وفي عام الذكرى المئوية لوفاة الشاعر ، قام العديد من المغنين البارزين بأداء أدائهم.
كان الملحن مستوحى من شعراء من الدرجة الأولى - ليرمونتوف وتيوتشيف وباسترناك و ر. بيرنز وشكسبير. لقد وضع الموسيقى والمقطع الموسيقي لماياكوفسكي ، وحتى نثر غوغول. ربما كان أكثر المحبوبين والأقربين إليه سيرجي يسينين وألكسندر بلوك. بدءا من الدورة الصوتية "لديّ أب فلاح"والقصيدة السمفونية الصوتية"في ذكرى S.A. Esenina"مكتوب في عام 1956 ، يستخدم سفيريدوف باستمرار قصائد إيسينين لإنشاء أعماله. وغالبًا ما يعالج شعر بلوك ، الذي اعتبره نبيًا لبلاده. ومن بين الأعمال:"صوت من جوقة"دورة"أغاني بطرسبرغ"، كانتاتا"غيوم الليل"وآخر عمل واسع النطاق ، استغرق إنشاؤه 20 عامًا - قصيدة صوتية"بطرسبرجأنهى الملحن هذا العمل مع العلم أنه سيعهد بأدائه الأول إلى الباريتون الشاب د. هفوروستوفسكي ، وقد تم عرض العرض الأول في لندن في عام 1995. في 1996-2004 ، أصدر المغني قرصين مدمجين من أعمال Sviridov. حيث تم إجراء العديد من الحفلات الرومانسية ، حيث كان الملحن يرافق المغني شخصيًا ، تم تسجيل سجلات.
كانت موسيقى كورال اتجاهًا ملحوظًا لإبداع سفيروف. هذا و "خمس جوقات لكلمات الشعراء الروس"، والكاناتا"أغاني كورسك"بناءً على مصادر الفولكلور ، منحت جائزة الدولة ، والأكثر شهرة"اكليلا من بوشكينوصف المؤلف هذا النوع من العمل بأنه حفلة موسيقية كورالية ، والإكليل من رموز الحياة نفسها مع دورة مواسمها ودورات الميلاد والموت ، وفيها أفكار ومشاعر خارجية وداخلية ، ومن التراث المبتكر للشاعر سفيروف اختار 10 قصائد - كتب في أوقات مختلفة ، من عام 1814 إلى عام 1836 ، مواضيع مختلفة ، أمزجة ، معروفة ومنساة تقريبًا ، فكل جزء من الحفل الموسيقي ، يسعى جاهداً للامتثال للمبدأ الشعري الأساسي ، له صوته الخاص ، ولا يقتصر المؤلف على الجوقة ، فهو يقدم دورًا فعالًا. تستخدم المرافقة ، الأجراس ، صوت جوقة الغرفة الثانية.
في السنوات 1958-1959 يخلق سفيريدوف سبعة أضعاف "خطاب مثير للشفقة"آيات بقلم ف. ماياكوفسكي. أصبح هذا العمل رمزا لمرحلة جديدة في حياة الملحن. كان الخطاب غير عادي بالنسبة للكثيرين - مصدر أدبي (بعد كل شيء ، كان شعر ماياكوفسكي معاديا للموسيقى) ، وهو تكوين موسع للأوركسترا والجوقة ، وهو شكل موسيقي جريء. وتم منح هذا العمل جائزة لينين.
مع استثناءات نادرة ، مثل cantata "قصيدة لينين"على حد تعبير ر. روزيديستفينسكي ، لم يغير سفيريدوف مهنته - ليغني عن روسيا وشعبها وطبيعتها وثقافتها وروحانيتها. كان من بين آخر أعمال الأستاذ التكوين الموسيقي" ترانيم وصلوات "المكتوبة حول مواضيع مزامير داود.
موسيقى سفيريدوف في السينما
منذ عام 1940 ، عمل جورج فاسيلييفيتش 12 مرة للسينما. تجاوزت الموسيقى للفيلمينين مجد الصور نفسها. في عام 1964 ، أطلق فلاديمير باسوف فيلم "العاصفة الثلجية" بعد قصة بوشكين التي تحمل الاسم نفسه وعرض على سفيريدوف كتابة الموسيقى. ولدت الألحان الغنائية ، التي تعكس تماما الحياة الأبوية لمقاطعة عهد بوشكين. في عام 1973 ، قام الملحن بتجميع "رسوم توضيحية موسيقية لقصة A.S. Pushkin"عاصفة ثلجية"بعد مرور عام ، ظهر فيلم" Time، Forward! "عن صانعي Magnitka على الشاشات ، وكان أفضل ممثلين في عصرهم يتألقون في البطولة ، حيث عبرت موسيقى Sviridov بوضوح عن حماس الشباب السوفيتي وتزايده العاطفي.
من بين الأعمال السينمائية الأخرى للملحن: "Rimsky-Korsakov" (1952) ، "القيامة" (1961) ، "Red Bells. Film 2. Film لقد رأيت ولادة عالم جديد" (1982). في عام 1981 ، تم تصوير أوبرا "الأنوار" (فيلم "كان وراء بوابة نارفا").
نادراً ما تستخدم موسيقى Sviridov في الموسيقى التصويرية للأفلام. يمكن تسمية واحدة من الشركات القليلة التالية: "زيت لورنزو" (1992) ، "الموت قادم" (1995) ، "قاعة تانر" (2009).
الشكل الرئيسي للإبداع جورج سفيريدوف اختار أغنية. استمد الإلهام مما يعيشه الناس ، معتقدًا أن الفن يجب أن يكون بسيطًا وواضحًا. كونه رجل متدين ، تذكر أنه في البداية كانت هناك كلمة. هذه هي الكلمة الملحن وضعت قبل كل شيء. لذلك ، كرس حياته للجمع بين الكلمات والموسيقى. اليوم ، بعد عقدين من رحيل المنشئ ، لا تزال موسيقاه تعيش - شعبية وذات صلة ويطالب بها المستمعون.
ترك تعليقك