بيلي هوليداي: السيرة الذاتية ، وأفضل الأغاني ، وحقائق مثيرة للاهتمام ، والاستماع

بيلي عطلة

سيدة جاردينيا ... مثل هذا الاسم الشعري واللطيف الذي كان يطلق عليه عشاق متحمسون لمعبودهم - مغنية الجاز والبلوز الأسطورية بيلي هوليداي. الجمال الرومانسي ، الذي كان يخطو على المسرح بشكل تقليدي مع مقطع من الزهور البيضاء ، قد فتن بالفعل المستمعين بالأصوات الأولى لأغانيها ، كما لو كان لها تأثير منوم عليها. يعرف تاريخ موسيقى الجاز الكثير من الفنانين الموهوبين بأصوات رائعة وألمع ، لكن كان يعتقد أن "يوم السيدة" فقط ، كما دعاها أصدقاؤها ، يستطيعون أن ينجزوا مؤلفاتهم بأمانة وبصورة مثيرة ومثيرة. أعطتهم المغنية مشاعر شخصية ، لذلك كانت تتمتع بسمعة كونها مغنية الجاز الأكثر صدقًا. أجش قليلاً ، لكن في الوقت نفسه ، تحول صوت Billie Holiday الفريد من نوعه إلى أغنيات رخيصة إلى روائع فريدة تبدو اعترافًا حقيقيًا. كان لديها الكثير من المعجبين ، وقد أعجب النقاد بعملها ، على الرغم من حقيقة أنه كان ينظر إليها على أنها ثورية تمامًا في ذلك الوقت ، لأن المغنية كانت قادرة على الجمع بمهارة بين الأداء التقليدي لموسيقى البلوز الزنجية والتأرجح الفعال ، مما ساهم في إشراق كل هذا بمشاعر مشرقة للغاية.

سيرة قصيرة

7 أبريل 1915 في بالتيمور ، ولدت فتاة ، والتي تعلمها العالم بأسره فيما بعد باسم بيلي هوليداي. كان الاسم الحقيقي للفتاة إليانور فاجان. كانت هي ثمرة الحب العابر ، ووالداها سادي فاجان وكلارنس هوليداي اجتمعا في مرحلة المراهقة المبكرة ولم يكونا متزوجين من بعضهما البعض. سادي ، البالغة من العمر 13 عامًا ، التي عملت خادمة في منزل عائلي أبيض ، فقدت وظيفتها بسبب الحمل ، ومن أجل الولادة في ظروف طبيعية ، طلبت مستشفى لتنظيف الأرضيات مجانًا ورعاية المرضى. بعد بعض الوقت ، وبعد ولادة ابنتها ، غادرت سادي الطفل ، وغادرت الأحياء الفقيرة في بالتيمور وانتقلت إلى نيويورك للابتعاد عن الأخلاق الأبوية. اختفى والد الفتاة أيضا من حياة ابنتها ، ولم يعطها اسمه.

لم تكن الفتاة تعرف رعاية الأمهات كطفل: بقيت في رعاية أقارب بلا قلب. والشخص الوحيد الذي يعشق نورا الصغيرة هو جدتها العظيمة التي تستحق قصتها الحزينة اهتمامًا خاصًا. كانت الجدة العبيدة سوداء وعشيقة لسيدها ، وهو صاحب زارع ، من أصل أيرلندي. نتيجة لهذا الارتباط ، وُلد سبعة عشر طفلاً ، أحدهم كان جد نورا الصغيرة.

كانت الفتاة تحب جدتها القديمة كثيرًا ، وغالبًا ما احتضن بعضهما البعض وناما في نفس السرير. في إحدى الليالي توفيت المرأة العجوز في المنام ، وفي الصباح ، بالكاد تحررت نورا من جدتها من احتضان خدرها. بعد هذه الصدمة ، ذهبت الفتاة إلى المستشفى مصابة بانهيار عصبي. كان لا يمكن حتى أن يسمى الطفولة اليانور صعبة ، كان فظيعا. لم تلعب الفتاة دمى أبدًا ، لقد عوقبت بشدة دون سبب ، وفي سن السادسة ، أجبرت على العمل. من الظلم والإهانة غابت إليانور كثيرًا عن المنزل. كان موطنها الرئيسي هو الشارع ، هنا عرفت الحياة. للتغيب عن المدرسة والتشرد ، كانت فتاة تبلغ من العمر تسع سنوات تم تعيينها في مؤسسة إصلاحية سوداء تديرها راهبات كاثوليك. بقرار قضائي ، كانت إليانور البقاء هناك حتى أغلبيتها وتغادر من هناك في سن 21. في هذه المدرسة ، لم تتعرض الفتاة للضرب بسبب الجنح ، لكن شخصيتها العنيدة تعرضت للقمع الأخلاقي.

بمجرد أن تم إغلاقه ليلة في غرفة مع رجل ميت. في الاجتماع التالي مع والدتها ، بعد قضاء وقت في زنزانة العقوبة ، حذرت إليونورا من أنها لن تصمد أمام مثل هذه الظروف وعلى الأرجح أنها لن ترى مرة أخرى. استخدمت الأم ، التي اختفى منها تافه المراهق بالفعل ، بعد أن سمعت هذه الكلمات ، بمساعدة الأصدقاء: استأجرت محامياً وسحبت ابنتها من المستعمرة الإصلاحية. بعد أن اكتسبت حريتها ، بدأت إيلونورا ، البالغة من العمر 10 سنوات ، من أجل مساعدة والدتها بطريقة ما في كسب المال مقابل قطعة خبز ، في استئجار الأرض والسلالم في بضعة سنتات فقط. من بين أصحاب عملها كانت صاحبة بيت للدعارة ، حيث سمعت الفتاة لأول مرة سجلات حاكية لموسيقى البلوز التي عزفها لويس أرمسترونغ وبيسي سميث. تركت هذه الموسيقى انطباعًا قويًا للفتاة بأنها تعاملت مع المضيفة: إنها تغسل الأرضيات مجانًا ، ولكنها تستمع إلى الموسيقى دون أي قيود. في نفس الوقت تقريبًا ، كانت إليانور تدخل السينما بهدوء ، حيث تم عرض الأفلام مع بيلي دوف. قامت الممثلة بسحر الفتاة لدرجة أنها أخذت اسم مستعار فيما بعد باسم بيلي ، خاصة وأن اسم إليانور أغضبها ببساطة.

لم تدم الحياة الهادئة إلى حد ما ؛ ففي إحدى أمسيات عيد الميلاد ، وقعت نورا مصيبة: حاول جار يبلغ من العمر أربعين عامًا تعريضها للعنف. الشرطة التي جاءت للإنقاذ في الوقت المناسب ، والتي سببتها والدة الفتاة ، أخذت كل من المغتصب والضحية. تلقى الشرير بعد ذلك خمس سنوات في السجن ، وأُرسلت الضحية مرة أخرى إلى مؤسسة إصلاحية بزعم أنها استفزت رجلاً بالإغراء.

نيويورك

بعد ذلك بعامين ، غادرت الفتاة المستعمرة وذهبت إلى نيويورك ، حيث ذهبت والدتها مرة أخرى بحثًا عن حياة أفضل. لم يتمكنوا من العيش معًا ، لأن سادي عملت مربية وعشت في منزل أسيادها. لنورا كان لاستئجار شقة. اتضح أن المضيفة أبقت عرينًا في المنزل. وبعد بضعة أيام كانت نورا من بين الفتيات المتورطات في "المهنة القديمة". بعد ذلك بفترة قصيرة ، وبعد مداهمة للشرطة ، تم القبض على اليانور ومثُل مرة أخرى أمام القاضي. هذه المرة ذهبت إلى السجن لمدة أربعة أشهر.

بعد إطلاق سراحها ، وجدت نورا والدتها في حالة مرضية خطيرة. كان الوضع المالي مؤسفًا ، حيث تم إنفاق جميع المدخرات المتراكمة على العلاج. لم يكن هناك مال ليس فقط لدفع ثمن الشقة ، ولكن أيضًا مقابل الخبز. تغير كل شيء في إحدى الليالي ، عندما بدأت نورا ، بحثًا عن عمل ، في تجاوز جميع المتاجر والبارات في طريقها. بالذهاب إلى ناد آخر ، سألت المالك عن العمل. عندما سئلت عما يمكن أن تفعله ، أجابت الفتاة أنها تستطيع أن ترقص. بعد الحركات الأولى ، التي أرادت نورا تصوير خطوة ، دعاها المالك كاذبًا ، لكنه سألها على الفور ما إذا كانت تستطيع الغناء. بدأ عازف البيانو في لعب لحن أغنية شعبية ، وغنت نورا. توقف زوار النادي عن الحديث وتركوا مشروباتهم وبدأوا في الاقتراب من المغني الشاب عن قرب. الأغنية الأولى تبعت هتافات الزائرين التالية. كانت نتيجة هذا الأداء التلقائي هي مدح صاحب النادي الذي عرض العمل ، وثمانية عشر دولارًا تركها مستمعون ممتنون. كانت نورا في ذلك الوقت تبلغ من العمر أربعة عشر عامًا فقط - وهو العصر الذي بدأت منه مهنتها الإبداعية.

أول جامعات صوتية للمطرب الشاب ، الذي أخذ اسم مستعار بيلي هوليداي ، وقعت على المراحل الصغيرة من النوادي الليلية ، والتي كانت في ذلك الوقت تحظى بشعبية كبيرة. في واحدة من هذه المؤسسات ، التقى هوليداي في عام 1933 مع جون هاموند ، ثم منتج شاب في البداية. بعد أن استمعت هاموند إلى بيلي ، أعجبت بأدائها لدرجة أنه سرعان ما كتب قصيدة صغيرة عن مغنية شابة في إحدى مجلات الموضة ، والتي جذبت انتباه المجتمع إلى عملها. جون ، الذي أصبح أول منتج للعطلة ، يقدمها إلى "ملك الأرجوحة" بيني جودمانوفي خريف عام 1933 بالفعل ، سجل بيلي ، مع مجموعة موسيقية صغيرة تحت إدارة جازمان بارز ، بضع أغاني فردية ، أصبحت إحداها شعبية على الفور. في عام 1934 ، واصلت بيلي العمل ليس فقط مع فريق غودمان ، ولكن أيضًا مع الفرق الأخرى ، وشق طريقها إلى مرحلة قاعات الحفلات الموسيقية المرموقة مثل مسرح أبولو ، حيث ظهرت لأول مرة في عام 1935. في نفس الوقت ، قام د. هاموند مرة أخرى ببناء مشاريع للفت الانتباه إلى عمل المغني وتنظيم تسجيلات استوديو بيلي ، والتي تدعو عازف البيانو الموهوب - "النجمة السوداء" تيدي ويلسون وعزف الساكسفون الرائع ليستر يونغ ، الذي أصبح فيما بعد صديقًا كبيرًا للمغني. بسبب تسجيلات الاستوديو هذه ، والتي كان من المفترض أن يتم تشغيلها على صناديق الموسيقى ، والتي يتم تثبيتها عادة في الحانات والنوادي ، ازدادت شعبية Holiday. نفسه دوق إلينغتون، لفت الانتباه إلى المغنية الشابة ، عرضت عليها أن تلعب في فيلم قصير "Symphony in Black".

تتميز المرحلة التالية من حياة المغني بأنشطة جولة نشطة. أولاً ، سافر بيلي مع مجموعتي D. Lanceford و F. Henderson ، ثم مع الفرقة الكبيرة من Count Basie بنفسه ، ليصبح عن غير قصد منافسًا لصديقه المستقبلي Ella Fitzgerald. تعاونت Holiday مع Basie بسبب الطبيعة العنيدة للمطربة ولم تدوم أكثر من عام ، لكنها لم تتوقف لفترة طويلة بعد إقالتها: بعد أقل من شهر ، أصبحت بيلي عازف منفرد لـ "الأوركسترا البيضاء" التي أجراها عازف الكلاريت الشهير Artie Shaw. في البداية ، سارت الأمور في هذه المجموعة بشكل جيد ، عاملها زملاؤها ورئيس الأوركسترا باحترام كبير ، ولكن بعد ذلك نشأ خلاف بسبب مواقف مهينة على أساس التمييز العنصري. على سبيل المثال ، خلال الجولات السياحية (كان هذا واضحًا بشكل خاص في المناطق الجنوبية من الولايات المتحدة) كانت هناك أماكن للحفلات الموسيقية حيث منع المنظمون بيلي من الذهاب إلى المسرح ، وقضت الحفل الموسيقي بأكمله جالسًا على متن الحافلة. غير قادر على الصمود أمام مثل هذا الإذلال ، يترك Holiday أوركسترا Artie Shaw ، ولكن بفضل دعم Hammond ، أصبح مرة أخرى في الطلب.

يقدم المنتج للمغني بارني جوزيفسون ، الذي افتتح تجربة يائسة وافتتح مقهى ، حيث اجتمع الجمهور بلون مختلف. اكتسبت هذه المؤسسة شعبية بسرعة ، حيث اشتهرت بزيارة نجوم السينما والفنانين وممثلي المجتمع الراقي. متحدثًا في هذا المقهى ، نشر بيلي موسيقى "السود" بين الجماهير العريضة وأصبح مشهورًا بين الأثرياء وذوي النفوذ. في نفس الوقت ، تواصل تسجيل العديد من المؤلفات الموسيقية ، من بينها الأغنية الخارقة "ثمار غريبة" ، والتي أصبحت فيما بعد بطاقة اتصال المغني. في أوائل الأربعينيات من القرن الماضي ، كانت مهنة هوليداي الإبداعية في بدايتها. بدا الأغاني التي تؤديها لها من الموسيقي وعلى الراديو. عمل هذا المغني بنشاط كبير مع شركات التسجيل الكبرى مثل كولومبيا ، وبرونزويك ، وبعد ذلك بقليل وديكا. في عام 1944 ، نجحت في أداء حفل موسيقي منفرد في أوبرا نيويورك متروبوليتان ، في عام 1947 في قاعة المدينة ، وفي عام 1948 تم تكريمها للغناء من قاعة كارنيجي المرموقة ، وفي عام 1947 لويس ارمسترونغ دعا عطلة للعب في دور صغير في فيلم "نيو اورليانز". ومع ذلك ، كان في هذا الوقت واحد تلو الآخر ، نشأت مشاكل شخصية. بيلي تزوجت بشدة عدة مرات. على الرغم من دخلها الرائع البالغ 2000 دولار أسبوعيًا ، لم يكن لديها أي أموال أبدًا: لقد تم إنفاق كل شيء على الكحول والمخدرات.

كانت أكبر صدمة لعطلة هي وفاة الشخص الأعز والأقرب لها - الأم. قوضت هذه الخسارة بشكل كبير نظام بيلي العصبي ، الذي هدأت به بمساعدة مخدر قوي مميت. المغنية كرهت نفسها بسبب هذا الضعف ، لكنها لم تستطع فعل أي شيء حيال ذلك.

في النهاية ، اتخذت قرارًا يائسًا وسعت طوعًا للعلاج في عيادة خاصة. أثناء وجودها في المستشفى ، أصبحت بيلي تحت إشراف الشرطة من قسم مكافحة المخدرات ، الأمر الذي أثبت مراقبتها المستمرة ، ونتيجة لذلك ، ذهبت هوليدي إلى السجن لحيازتها مواد محظورة لعدة أشهر. بعد انتهاء مدة الحبس ، أعطت قوة حبيبيتها نيويورك المغنية "مفاجأة" غير سارة: حيث تم منع بيلي من الأداء في جميع المؤسسات التي تم بيع الكحول فيها ، وكانت هذه الأندية هي مصدر الأرباح الرئيسية للمغنية.

في الخمسينات من القرن الماضي ، تم تقويض صحة عطلة بسبب أنواع مختلفة من سوء المعاملة ، وكان صوتها يفقد جمالها السابق ، ولكن على الرغم من هذا ، واصلت المغنية أداء وتسجيل بنشاط. وقعت عقدا مع رجل أعمال الجاز نورمان جرانز ، صاحب العديد من علامات التسجيل المعروفة. في الوقت نفسه ، ازدادت شعبية بيلي بشكل كبير نتيجة للجولة المنتصرة التي قامت بها في أوروبا في عام 1954 ، وكذلك بسبب كتاب بعنوان Lady Sings the Blues المنشور في عام 1956. في هذه السيرة الذاتية للمغنية مع priukraskoy روى عن مسار حياته ، مضيفا بضع لحظات مثيرة للاهتمام التي جلبت لها شهرة أكبر. في عام 1956 ، قام هوليداي مرة أخرى بأداء مثير في قاعة كارنيجي الشهيرة. حقق الحفل نجاحًا كبيرًا ، فلم يكن المستمعين فقط سعداء ، ولكن أيضًا الموسيقيين الذين صفقوا لها أثناء الوقوف. في عام 1958 ، سجلت المغنية ألبومها الأخير "Lady in Satin". وأعقب ذلك جولة أوروبية فاشلة. في مايو 1959 ، قدمت بيلي آخر حفلة لها ، وفي نهاية الشهر في حالة غيبوبة تدخل المستشفى ، حيث توفيت ، وفقًا لرأي طبي رسمي ، بسبب جرعة زائدة من المواد المخدرة في 17 يوليو 1959 عن عمر يناهز 44 عامًا.

حقائق مثيرة للاهتمام

عانى بيلي هوليداي من التمييز العنصري. على سبيل المثال ، خلال إحدى الجولات مع مجموعة كونت باسي ، اعتبر إمبرياريو قاعة ديترويت للحفلات أن المغنية "سوداء" بشكل كافٍ (أسلاف آيرلنديون) ، لأنه إذا وقع الضوء عليها بطريقة خاطئة ، فقد يعتقد المستمعون أن الفتاة البيضاء تغني مع أوركسترا سوداء ، وهذا من شأنه أن يسبب سخط لا يصدق. اضطر بيلي على مضض إلى إطاعة وجهه بالطلاء الأسود وتعويضه ، وإلا فإن الحفل كان سيصيبه الإحباط ، ولم يكن الموسيقيون قد حصلوا على المال.

من الفصل العنصري ، عانت بيلي هوليداي بطريقة مختلفة. أثناء جولة في الولايات المتحدة مع فرقة Artie Shaw ، التي عزف فيها الموسيقيين "البيض" فقط ، كانت بيلي غالباً ما تتعرض للإهانة بسبب بشرتها الداكنة: لم يُسمح للمغني بالذهاب إلى المقاهي والمراحيض العامة ، ولم يوفر أيضًا غرف فندقية مخصص فقط للأشخاص "البيض". بدلاً من مصاعد الركاب ، كان عليها استخدام الشحن.
منذ سن مبكرة ، عانت بيلي من الظلم ، على سبيل المثال ، عوقبت الفتاة بسبب كتابتها في السرير التي كان عليها أن تنام مع أبناء عمومتها وشقيقها كل ليلة. وحتى بعد أن نجحت بيلي في إثبات براءته (أقنعت أختها بالنوم على الأرض ليلة واحدة وقبضت على أخيها) ، كانت الفتاة لا تزال تحصل عليها من عمتها "حسب الرقم الأول": كان شقيقها ضعيفًا وكان عليه أن يشعر بالأسف. في المستقبل ، أصبح "الأخ الصغير" ملاكمًا ثم كاهنًا.
في إحدى المرات ، أثناء التحضير للحفل الموسيقي ، أحرقت بيلي هوليداي ، ملقط ، خصلة شعر. من أجل إصلاح الشعر الفاسد بطريقة ما ، علقت الغردينيا في شعرها. منذ ذلك الحين ، وزينت هذا النبات باستمرار صورة المغنية ، أصبحت علامتها التجارية وتعويذة.
ودعا البحارة بمودة بيلي هوليداي "ليدي جاردينيا". مرة واحدة قبل الحفل ، أرسل أحد المعجبين علبة بها أزهارها المفضلة للمغنية. على عجل عطلة الغردينيا المرفقة بلا مبالاة ، أن دبوس يصب رأسه. أثناء الحفلة الموسيقية ، بدأت بيلي تسكب الدماء على رقبتها ولباسها ، وكان الموسيقيون الذين رآها يشعرون بالرعب. بعد الانتهاء من غناء الأغنية الأخيرة ، بعد إغلاق الستار ، بدأ المغني يفقد وعيه.

في بداية مسيرتها الإبداعية ، كانت رسوم Billie Holiday منخفضة للغاية ، على سبيل المثال ، لم تتلق سوى 35 دولارًا لمدة أسبوع من عروض النادي. لذلك ، فإن اقتراح كونت باسي لكسب المزيد من المال في جولة في أمريكا ، والتي دفعت للمغني 14 دولارًا في اليوم ، وافقت بكل سرور. ومع ذلك ، نظرًا للنفقات غير المعقولة خلال الجولة ، سافرت إلى المنزل مع بضع سنتات في محفظتها ، حيث كانت تفكر باستمرار في كيفية تقديم أعذار لأمها. بدافع اليأس ، قرر بيلي أن يلعب العظام مع موسيقي الأوركسترا مقابل المال. وكانت نتيجة هذا المشروع واحد ونصف ألف دولار.
أحب بيلي هوليداي والدتها ، التي كانت بالنسبة لها الشخص الأكثر حميمية والثقة. ذات مرة ، بينما كانت في رحلة بجولة ، بدا المغني كما لو كانت الأم قد اتصلت بها من الخلف. بعد ساعات قليلة ، تلقت بيلي رسالة مفادها أن والدتها توفيت في ذلك الوقت بالذات.
يحلم الأب بيلي هوليداي بأن يصبح عازف البوق ، لكن بعد أن استدعى إلى الحرب مع ألمانيا في أوروبا ، أضر برئتيه أثناء الهجوم على الغاز الألماني. ومع ذلك ، سادت الرغبة في أن يكون موسيقي ، سرعان ما تدرب ، وتعلم كيفية اللعب قيثارة، وبعد ذلك ظهرت حتى في أوركسترا المعلقة فليتشر هندرسون. التقت بيلي مع والدها عندما كانت مسيرتها الإبداعية في إزهار كامل ، لكنها لم تدعوه للمشاركة في تسجيلات الاستوديو الخاصة بهم.
كسبت شركات التسجيلات في أغاني Billie Holiday الملايين ، بينما تم دفع 75 دولارًا فقط لها لتسجيل قرص على الوجهين ، ولم يتغير هذا الرسم لفترة طويلة. Только по истечении пятнадцати лет с начала работы с записывающими лейблами, певица узнала, что ей положены были авторские отчисления и процент от выручки с продаж пластинок.
Билли Холидей обладала достаточно своевольным и резким характером, что довольно часто мешало её творческой карьере. Например, она могла запросто не придти на репетицию или отказаться петь ту или композицию, которую предлагал дирижёр. Предполагают, что именно из-за этого она прекратила свою работу с Каунтом Бейси, который всегда требовал от музыкантов дисциплины и неукоснительного выполнения его распоряжений.
كان لدى Billie Holiday صديقًا جيدًا ارتبطت به ليس فقط مع المشاعر الرفاقية ، ولكن لسوء الحظ ، بسبب إرادة القدر ، لم يكن بإمكانهم أن يكونوا معًا. كان الصديق ليستر يونغ ، وكان عازف ساكسفون موهوب للغاية يعمل في أوركسترا الكونت باسي. كان مسروراً بأناقة المغني ، فدعاها بحنان "ليدي داي" ، وهو اللقب الذي أصبح لاحقًا مرتبطًا بشدة بيلي. ردا على ذلك ، أطلق عليه هوليداي لقب "رئيس الساكسفون" ، وباختصار ، ببساطة "بيريز". هذا الاسم عالق بحزم مع موسيقي بارز.
كانت بيلي هوليداي أول فنانة أمريكية من أصل أفريقي يتم تكريمها لتقديمها في أوبرا متروبوليتان.

حتى أثناء حياة المغني في عام 1956 ، تم نشر كتاب سيرته الذاتية لبيلي هوليداي بعنوان "السيدة تغني البلوز" ، الذي كتبه المغني بالتعاون مع الصحفي والكاتب ويليام دافتي. كان المحتوى منمقًا جدًا ولم يعكس دائمًا بصدق لحظات معينة في حياة المغني. النجاح المادي والتجاري - كان هذا هو الشيء الأكثر أهمية في هذه الطبعة. في عام 1972 ، بناءً على هذا الكتاب ، تم تصوير الفيلم ، حيث لعبت الدور الرئيسي للمغنية والممثلة الأمريكية الشهيرة ديانا روس.

خلق

إبداع Billie Holiday - هذه صفحة خاصة ومثيرة للاهتمام للغاية في تاريخ موسيقى الجاز. لقد تمكنت من إدارة الأغاني المتواضعة ، مثل إعادة اختراعها وتحويلها إلى روائع كانت تتمتع بذكاء فريد وطاقة معينة. استندت الطريقة الشهيرة غير المعتادة لأداء المغني ، في الوقت نفسه ، إلى الارتجال الصوتي. كان الخط لحني مؤلفاتها مجانيًا تمامًا ولم يخضع لنبضات قوية. مثل هذه الصياغة المجانية ، والتي لا يمكن أن توضح بشكل أفضل الشخصية التي لا تقهر ليدي داي ، كانت أسلوب الشركات التي استعارتها من موسيقيي موسيقى الجاز الريح مثل ب. جودمان (الكلارينيت) ، ل. يونج (تينور ساكسفون) ، ب. كلايتون ( البوق) ، ب. ويبستر (تينور ساكسفون) ، سي بيري (تينور ساكسفون) ، ر إلدريدج (البوق) ، د. هودجز (ألتو ساكسفون).

لم يكن لدى Billie Holiday صوت قوي ونطاق صوتي كبير ، مثل مؤدي الجاز الآخرين ، مثل Ella Fitzgerald. لكن غنائها ، استنادًا إلى المشاعر الشخصية ، المليئة بالدراما الحادة ، جعل المغنية واحدة من أكثر الفنانين شعبيةً لموسيقى الجاز.

أفضل الأغاني

خلال حياتها المهنية ، تعاونت Billie Holiday مع العديد من شركات التسجيل المعروفة ، لذا تركت إرثًا إبداعيًا مهمًا إلى حد بعيد لأحفادها ، والتي تضم 187 أغنية ، وأصبح العديد منهم من الأغاني التي حققت نجاحًا وكانت من بين أكثر عشرة أغاني شعبية. هؤلاء بعض منهم:

"عاشق الرجل" - أغنية مؤثرة للغاية مسجلة في عام 1944 وأصبحت بعد ذلك نجاحًا كبيرًا ، بناءً على مبادرة المغني ، تم تزيينها بشكل مثير للغاية بصوت آلات الكمان. في عام 1989 ، حصل على مقدمة مقدمة إلى قاعة مشاهير جرامي.

"عاشق الرجل" (اسمع)

"بارك الله في الطفل" - الأغنية التي كتبها المغنية نفسها بعد شجار مع والدتها ، ظهرت في ذخيرة العيد في عام 1941 واكتسبت شعبية على الفور ، ولكن تمت إضافة التأليف إلى قاعة مشاهير جرامي فقط في عام 1976.

"بارك الله في الطفل" (اسمع)

"ريفين سكوتش" - هذه أغنية متعلقة بألحان من الدرجة الثانية ، سجلها المغني في عام 1933 ، برفقة مجموعة بقيادة بيني جودمان ، وأصبحت على الفور أغنية ناجحة ، لأنها في الأداء العاطفي للعطلة بدت بشكل مختلف تمامًا: بشغف وسرية.

"Riffin 'the Scotch" (اسمع)

"مجنون انه يدعو لي" - التكوين الذي سجلته هوليدي في عام 1949 هو اليوم معيار الجاز المتضمن في قاعة مشاهير جرامي في عام 2010.

"Crazy He Call Me Me" (اسمع)

"فواكه غريبة"

لقد عانت بيلي هوليداي دائمًا بشكل كبير من الظلم العنصري الذي حدث في الولايات المتحدة ، وخاصة في الجزء الجنوبي من البلاد. كان لبيلي لون بشرة داكنة ، وبالتالي فإن الواقع الأمريكي أعطاها العديد من الأسباب للشعور بالحرمان الشديد. أعجب المغني ، الذي يتمتع بإحساس كبير بالكرامة ، بقصائد المعلم اليهودي ذات الآراء الشيوعية لأبل ميروبول ، الذي خوفًا من الاضطهاد ، أخذ اسم مستعار ألان لويس. في السرد الشعري للمؤلف المسمى "ثمار غريبة" ، قيل مرارة عن الزنوج البائسين الذين تم إعدامهم بسبب أفعالهم الخاطئة - الإعدام بدون محاكمة والتحقيق ، وعادة ما شنقًا. قررت بيلي ، التي تولت هذا العمل بألم خاص ، تحويلها إلى أغنية حزينة وتألفت لحن للآيات ، والتي ، إلى جانب صوتها وطريقة أدائها ، أحدثت تأثيرًا قويًا للغاية على المستمعين. كانت هناك مشاكل في تسجيل التكوين ، حيث رفضت العلامات الرئيسية تنفيذه بسبب حدة محتوى النص. ثم وافق بيلي مع شركة تسجيل واحدة مستقلة ، وتم تقديم الأغنية التي اكتسبت بعد ذلك شعبية كبيرة وكيف كان ينظر إلى النشيد من قبل الأميركيين السود ، على جمهور واسع.

الحياة الشخصية

بقدر ما كانت موهبة بيلي هوليداي ، كانت حياتها الشخصية مليئة بخيبة الأمل ، لسبب ما ، تجنبتها سعادة الإناث. تم جذب المغني باستمرار من قبل السادة لا يستحق جدا. كان الزوج الأول لبيلي هو صاحب النادي الليلي في هارلم (أحد أحياء نيويورك) ، جيمي مونرو. هذا الزواج لم يدم طويلاً ، لكنه أصبح قاتلاً ، لأن هذا "الزوج" كان مدمنًا على الاستخدام المستمر للعقاقير المخدرة من قِبل بيلي.

الزوج الثاني للمطرب جو جاي هو عازف البوق الذي يتاجر في تهريب المخدرات ورفعت عطلة على القباني. وكان الاعتماد المكتسب بداية النهاية المشؤومة للمغني.

الزوج الثالث للمغني هو جون ليفي. في البداية ، اعتقدت بيلي أن السعادة ، وأخيرا ، ابتسمت ، وذهبت إلى السماء على الأرض. كان ليفي صاحب أحد الأندية الأكثر شعبية في نيويورك - "Ebony". ساعد بيلي ، بعد سجن آخر في السجن ، على إعادة ترخيص العروض في أندية نيويورك ، وملأ هوليداي بالهدايا: المجوهرات ، والفساتين ، ومعاطف الفرو ، وحتى اشترى شقة أنيقة ، لكنه لم يعطها فلساً واحداً. استغرق الأمر بعض الوقت ، وتسلق جوهر ليفي الخسيس بالكامل: لقد بدأ يضرب بيلي ويهينه علنًا. وفيما بعد ، علمت أنه كان جنوبيًا ومخبراً للشرطة ، والذي استسلمها لاحقًا لخدام القانون. بعد الإصدار التالي ، قررت هولي أن تتخلص من زوجها الشرير ، لكن لم يكن الأمر بهذه السهولة ، لأن المغنية كانت في الواقع ملكًا لـ Levy بسبب العقد الذي تمت صياغته بذكاء. ومع ذلك ، بعد أن كانت شخصية بارعة ، قررت بيلي الفرار ونجحت.

وكان الزوج الرابع والأخير من هوليداي هو مدير حفلاتها ، المافيا الصغيرة لويس ماكاي - وهو نوع مثير للاشمئزاز كان يضخ باستمرار بيلي بالعقاقير ، ويأخذ كل ما كسبته وفازت بوحشية من المغنية. تمكن ماكاي نفسه من الغياب من هوليداي بعد فشل جولته في أوروبا ، ولكن بعد وفاة المغني بوقاحة تلقى الفائدة المستحقة بيلي من السجلات المباعة.

المغني ولها "مستر"

هناك لحظة واحدة أكثر أهمية في المصير المأساوي لبيلي هوليداي ، والتي ببساطة لا يمكن تجاهلها - لقد أحببت الكلاب كثيرًا. كانت بيلي في أوقات مختلفة حيوانات أليفة ذات سلالات مختلفة: البودل ، تشيهواهوا ، غريت داين ، بيغل ، جحر ، حتى لوخ ، وعاملت الجميع بالحب والاهتمام الكبير ، معتبرة أنهم أصدقاءها الحقيقيون. أولئك الذين لا يفضلون المغني المفضل كان الملاكم المسمى "مستر". رافق الكلب المغنية في كل مكان: لقد كانت تسير معه في المساء في نيويورك ، وأخذ معها في التسجيلات والحفلات الموسيقية ، وسمح له والعشيقة حتى إلى الحانات. قام بيلي بتريكه بلوزات وتغني له الأغاني ، وعندما اعتُقل المغني مرة أخرى في عام 1947 ، اضطروا إلى المغادرة لمدة عام كامل ، وكان هولي قلقًا للغاية من أن مستر كان سينسىها ، لكن الكلب المؤمن يتذكرها وينتظر مالكها. هذه قصة عن الإخلاص الحقيقي والولاء والحب! لطالما حلمت المغنية بشيء واحد فقط: أن يكون لها منزل كبير في مكان ما في القرية ، يعيش فيه العديد من الأطفال والكلاب.

مرتبة الشرف

كانت بيلي هوليداي تحظى باحترام كبير ليس فقط من قبل المعجبين بها ، ولكن أيضًا من قبل النقاد. ومع ذلك ، وفقًا لمسوحات المستمعين - قراء المجلات الموسيقية العصرية ، فإنها عادةً ما لم تتفوق على المركز الثاني ، على الرغم من أن مجلة "Esquire Magazine" الشعبية منحت جائزة المغني الذهبية في عامي 1944 و 1947 ، وفي عامي 1945 و 1946 ، حصلت على الجائزة الفضية ، باعتبارها "أفضل مطربة لموسيقى الجاز" ". مُنحت المغنية عدة مرات العديد من الجوائز والجوائز والجوائز ، ولكن لسوء الحظ ، لم يتم منح بعض منهم لها إلا بعد وفاتها. من بينها:

قاعة مشاهير جوائز جرامي - 1976 ؛ 1978، 1979 1989؛ 2000؛ 2005؛ 2010؛
"جائزة جرامي لإنجاز الحياة" - 1987 ،
"قاعة مشاهير الروك آند رول" - 2000 ؛
قاعة مشاهير موسيقى الجاز - 2004 ؛
"القاعة الوطنية الشهيرة للنساء في الولايات المتحدة" - 2011.

بيلي هوليداي مغنية أمريكية رائعة ، تركت أعمالها بصمة لا تمحى في تاريخ فن الجاز. لم تكن مجرد مغنية ، لكنها فنانة حقيقية ، أثرت بشكل كبير في مقاربتها العالمية للموسيقى ، والإبداع الذي لا يكل ، وتقنية الأداء الرائعة للعديد من المؤدين الصوتيين لهذا النوع. كانت تحب والمستمعين. أطلقوا عليها اسم "ملكة الجاز والبلوز" ، وأصبح ليس فقط بالنسبة لمعاصريها ، ولكن أيضًا للأجيال اللاحقة ، يظهر اهتمام كبير في أعمال المطربة حتى في الوقت الحاضر ، ويتم إعادة إصدار أسطواناتها باستمرار باستخدام شعبية كبيرة.